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王杰骑着大胃麒麟抽着范宝路吃着应舒牵着武文龙在海面上杭行，穿过王洋，扬起了王帆，打着视觉中国的齐智，冲着林楠的方向启航，准备全世界的于洲游，真是很马爽.

穿过刘大川看到了郭海燕，这时王杰大力发出雷海波打王夢了天空中的刘金鑫，他发出miomio凄惨的叫声，掉进海中化成了崔波，卷起一层层伟涛，场面实在是太王丽了。

世界顿时一片林世宁，突然海面出现了武明的两个大字：祝大家国庆快乐，笑口常开，万事如意，和家欢乐，身体健康，事事顺心，吃嘛嘛香………………..

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      为了迎接秋季销售旺季，尼康将推出新的电视广告、平面广告、店头广告、户外广告，并开始积极开展一系列的市场推广活动。在尼康COOLPIX S200的广告片中采用了王力宏的新歌《Cockney Girl》。尼康与王力宏在影像与音乐两方面共同合作，希望将摄影的乐趣带给中国消费者。尼康将通过和王力宏这样有影响力的品牌代言人合作，进一步推进今后的中国市场销售。

      尼康映像仪器销售（中国）有限公司董事总经理金子博明在谈到启用王力宏的理由时说，“尼康正在全球范围内进行着“高档”与“真品质”品牌形象推广。王力宏有着超群的音乐才能，精通多国语言，是代表我们的“高档”与“真品质”的品牌形象最合适的代言人选。另外，我听说王力宏本人通过将中国的传统文化和西洋音乐相结合，将中国传统音乐的精髓向更多的人传递。我们也希望通过影像产业将中国文化的精髓和摄影的乐趣向中国消费者传递，在这一点上是十分相同的。”

      而当被问到为何代言尼康，王力宏说：“我通过音乐向人们传达自己的想法，而尼康是通过摄影来传达，在这一点上我们有着极大的相似之处。除此之外，在对更高品质的作品不懈追求方面，我和尼康公司也有着共鸣。尼康是影像业界一流的国际企业之一，而且对相机的研究开发也已经有了90年的历史。能和这样的业界领袖企业一起共作，对我自身也是很大的震撼。第一次和尼康的人员合作，更感觉到了尼康各位工作人员对产品的执著和对相机的意识。当然我也感到了使用专业相机的紧张感和专业感。在这次广告的拍摄中，很多专业方面，如对于手持相机的方法和镜头的摆放等很多细节部分的执著让我感到十分敬佩。”

      尼康今年迎来了创立的第90周年，「COOLPIX」也迎来了创立的第10周年。尼康自公司成立以来一直致力于向业界的摄影师到普通消费者提供操作便利、品质高档的相机。通过这次启用王力宏作为代言人，尼康希望将「COOLPIX」品牌获得更多的市场知名度。尼康作为全球知名的相机厂商之一，通过相机、镜头的开发，在世界的摄影界起着举足轻重的作用。尼康映像仪器销售（中国）有限公司成立两年以来，除了通过相机的销售，更通过举办尼康在中国–2006中国世界文化遗产摄影活动、上海第四批优秀历史建筑摄影活动和尼康杯走进西藏摄影大赛，支持2006及2007上海国际田径黄金大奖赛等各种市场活动，为中国的影像文化和体育事业做出了贡献。

      从今年秋季开始，结合启用王力宏作为品牌形象代言人，以及面向消费者的新机型陆续推出，尼康将大规模地开展市场推广活动。此次宣布新的品牌代言人的同时，面向普通用户的轻便型数码相机COOLPIX S200也推出了新颜色机型。在以往的银色款之外，新推出了黑色款和红色款，为消费者提供了更多的选择。

      面对即将到来的2008北京奥运会，尼康已经把中国市场作为世界上最重要的销售市场之一，在“信赖与创造”的企业方针下，继续不断积极扩大在中国的影像事业。

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      同事让我先画一朵花。无论什么形状，大小都没关系。于是我就随便画了一朵。很丑陋的花。如图（不是故意画的丑，而是美术实在是很差）

      画完，同事开始给我讲解其中的含义。因为被告知台湾的测试和色情都有点关系，所以心里已经有所准备。但接下来的还是让我哭笑不得。（18岁一下请不要往下看）      同事说，花茎代表“棒棒糖”的大小及粗细，花瓣的数量代表与多少女人有关系。一下晕倒！早知道就在花茎上多描几笔，唉…………台湾的测试实在是很变态。

      其实平时不太相信这些心里测试。更相信我自己。

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      后面是对这款手机做测试。该广告号称长*按照军工工艺制造此款手机，能经受各种压，摔，划，高温，而且经久耐用。为了证实，他们还特地搞了很多“实验”。找三个人，说在五分钟内谁能破坏该手机就算谁赢。看到这我起了一身鸡皮疙瘩。第一个人拿出一把瑞士军刀，在屏幕上划了一道又一道，划了若干下后，在镜头前一展示，什么痕迹都没有；第二个人掏出一个喷雾剂，冲着键盘一阵乱喷，还滴水，主持人在一旁说肯定用不了了，结果一拨还能打；第三个人四下寻找，找到一天桥，上去后把手机做自由落体状扔到下面，此时“恰巧”经过一辆摩托车，压在上面，主持人说：“啊，太残忍了，这下肯定不能用了！”此时镜头对准手机，一拨，还能打。后面采访一位使用者。使用者说，我女朋友一生气就爱摔手机，所以就给她买了此款手机，以后再也不怕摔了，摔多少次，摔成什么样都能用。看完这一幕，我终于抑制不住内心的冲动，吐了。

      且不说这广告真实不真实，这种做广告的方法实在让我不能接受。从头到尾我一直在想一个问题，这是让人买一部手机还是买一块板砖？而且就像他们那样折腾估计板砖也要碎的。我们的长*品牌的军工工艺实在是太了不起了，手机比什么都结实，怎么折腾都不坏，这样的质量去全世界哪里还能找到。所有的破坏方法都弄不坏这手机，真是太强悍了。因为没用过这手机，所以不敢妄下结论，也不知道广告里宣传的是否真实，不过我还真是想买一台这款手机，仔细研究一下怎么才能将它弄坏。也许真的可以建议长*公司将手机里的军工工艺融入板砖制造工艺，那样的话也许会减少很多豆腐渣工程。

 长*“小*玲”手机

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　　埃尔维斯·普雷斯利从小深受黑人音乐、蓝调、民谣及福音音乐的影响，他后来把乡村乐、布鲁斯和摇滚乐融合在一起，形成了自己个性鲜明的音乐。1956年，凭借一系列振聋发聩的演出，埃尔维斯征服了整个美国，继而征服了世界。

　　至于埃尔维斯为什么被冠以猫王之名，一说是源于美国歌迷为他取的昵称：The Hillbilly Cat。也有一种更形象的说法是：埃尔维斯在演唱时常伴随着臀部的剧烈扭动，看起来像只公猫。

　　长些的乐迷都记得“猫王”的辉煌——从1956年到1977年，他共有106首歌登上美国流行歌曲排行榜，其中21首名列榜首。“猫王”的专辑已在全球销售了10亿张。美国录音工业协会将“猫王”的149张纪念辑和个唱专辑追颁为金唱片及白金唱片。

　　“猫王”1977年去世后，其长期经纪人汤姆·帕克说:“埃尔维斯没有死，死的只是他的躯体。”

　　“猫王”一直是美国乐迷心目中的传奇偶像。也许猫王给歌迷们的“叛逆”、“出怪招”印象太深，所以不少狂热歌迷始终不相信他的死讯。在此之前，许多人一直认为，１９７７年８月１６日在盛年骤逝的“猫王”纯粹是因受不了盛名之累，决心隐遁。更有人认为，猫王是被外星人带走了。而艾尔维斯的好友也曾暗示，如果“猫王”知道还有许多人在关注他的话，这位今年已经６８岁的传奇人物也许在某个时候还会现身。

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王劲松：目前，在摄影方面还没有建立真正意义上的学术批评体系。由于商业的介入，观念摄影作品在市场上呈现比较火爆的局面，很多人开始涉足观念摄影，但这只是一种现象，还没有进入分析和批评的阶段。当这种热闹的场面过去之后，真正意义上的学术批评体系可能会出现。

缪晓春：目前摄影的学术机制正在建立。

海波：  国内的学术批评机制还不完善。国内的学术展览我也有参加，比较好的有广州国际摄影双年展，还有是各个城市举行的综合艺术活动，摄影展览只是其中的一小部分，多数没有学术的规范。

王文澜：现在学术比上个世纪要活跃很多。已经有一些专业人士来研究和批评，但是学术机制还没有建立起来。

鲍昆：目前国内摄影学术批评很欠缺。对摄影史研究人员严重缺乏，这种状况导致像我们亲身经历过的有关摄影史的事件都在逐渐淡忘。国内的摄影展览多缺乏学术机制，或是有名无实。

田志立：中国没有摄影史，也没有摄影流派，学术机制很难建立。现在更多的是借鉴国外的学术标准和收藏标准。

寇勤：新市场的出现都会有学术上的论证，但是与学院里的学术又有区别。没有学术支持的市场不会长久。
市场存在哪些问题？

王劲松：但是现在市场上有很多艺术品投资者，仅仅是把艺术品当作投资的一种方式。目前存在的主要问题是出现了一窝蜂现象，导致作品质量参差不齐。

缪晓春：目前摄影市场相当好。当前的主要问题是如何保持作品的高质量。现在比较关注的版数问题则不太重要，因为摄影作品获得学术和市场认可的关键是作品质量，而非版数。

王文澜：存在很多问题。应该参考国际上比较成熟的市场规范，如作品限量等，不过这个主要靠艺术家本人的诚信。

海波：我觉得最重要的还是法规的问题。在艺术市场成熟的国家会有明确的法规规范市场中的每一个人，包括艺术家。摄影艺术家照片超过事前规定的版数会遭到法律制裁，而在中国还只关乎道德。当然我相信目前国内不守诚信艺术家还是少数。目前国内很多艺术家都有些太急功近利了。面对国际市场，很多人太急于成名和推销自己，使得自己在创作上趋炎附势，没有创新，这也是目前中国当代艺术的一个通病。

鲍昆：市场上最重要的问题是摄影一级市场的不健全。中国到2003年才有第一家专业的摄影画廊——百年印象，虽然目前已有很多画廊在经营摄影作品，但是这些画廊都不能说是完全意义上的画廊。这使得拍卖行在作品估价上出现混乱，在前不久嘉德举行的摄影专场拍卖中就体现出这种问题。

仝冰雪：存在一个概念模糊的问题。业界专家认为，把拍摄五年内制作的老照片定义为原始照片是一个比较合理的期限。原始照片，尤其是著名摄影家的著名作品，它们虽然没有签名，但人们并不确定作品的作者和拍摄年代，它们虽然没有著名限量，但能够流传至今的已经屈指可数，有的甚至成为绝版。原始照片是摄影收藏市场的珍品。但是国内市场上流通的文革版摄影作品很多是近年甚或今年刚制作的。

邱志杰：与油画市场相比，当前摄影市场价格两极分化，甚至可以分为可买的和可不卖的，没有形成一个合理的价格梯度。

田志立：国内影像市场刚刚起步，一级市场没有建立，经营摄影的画廊比较少，市场成熟还需要一个发展过程。

寇勤：当前的主要问题有三个：纪实摄影资源比较单一，观念摄影的评价体系尚未建立，市场的国际化程度比较低，国外知名作品尚未进入国内市场。不过在一个新市场刚刚出现的时候，存在问题是正常的。随着市场的发展，问题会逐渐解决。目前首先是要建立规则，但更重要的是要保证规则和维护规则的严肃性。
观念摄影比纪实性摄影价格高是否正常？

王劲松：这是一种正常现象，因为纪实摄影和观念摄影的含量不一样。纪实摄影以前是作为官方的宣传工具，艺术价值比较低。以前的纪实摄影需要的往往是一个好相机，在常人很少有机会去的地方取景按下快门，拍下普通大众很难见到的场景，过程可能会很辛苦，但是作品中包涵的艺术性比较低。后来诞生的新纪实摄影，就开始关注社会，关注弱势群体，挖掘人类共性的思想，艺术价值比之前的纪实摄影高，市场价值也会高。而观念摄影是起源于一个概念，需要对艺术、对社会、对人生进行全方位的思考，这种作品的含量比纪实摄影要高的多，价值自然也会高。

缪晓春：两者的创作理念和概念都不一样，没有可比性。纪实摄影和观念摄影的流向和受众不一样。纪实摄影主要是通过报纸、杂志等传播给大众。观念摄影的艺术性更强，和绘画差不多。

王文澜：这是一种正常现象。因为在观念摄影中，摄影仅仅是一种媒介，是为了表现一种观念，其艺术性更强一些。将来两者在市场上的价格都会上涨。

鲍昆：观念摄影与纪实性摄影都具有同样的艺术价值，长期来看他们会达到一个相等的水平。

仝冰雪：这不表示纪实摄影比观念摄影差，只是两者的市场化程度不一样。观念摄影已经进入市场很久了，已经形成了良好的市场机制，市场化程度很高。但是纪实摄影原来被堪称古董，现在近干刚进入市场，相对来说，市场化程度比较低，价位比较低。

田志立：属于正常现象，纪实摄影多是摄影记者拍摄，多属于历史事件，艺术价值不高。而观念摄影是当代艺术的一个分支，与架上艺术、装置艺术等是同一种语汇形式。

寇勤：这和国际摄影市场的发展状况有关。首先，收藏纪实类摄影的前提是对作品涉及事件的了解，但是国外藏家可能对其不了解，或者对其了解的程度比较低，这就直接影响到纪实摄影的价位。其次，目前国内涉足摄影的藏家并不是转型的传统藏家，而是对摄影有一定程度的了解，并且是与国际摄影市场有一定接触的新藏家，国际摄影市场的趣向必然会影响到国内藏家。再次，意识形态、价值观的差别也会影响价位。可以说当前国内这两类摄影价格的形成是由收藏现状和国际价格相互参照形成的。
摄影市场前景如何？

王劲松：未来几年肯定会有发展。如果艺术家本着对艺术真诚的态度来创作，市场上的画廊、拍卖行等本着对艺术负责的态度，未来几年将会保持很好的发展状态。如果艺术投机者成了市场的主角，未来几年既使有发展，也会伴随很多问题。

王文澜：比较看好未来几年的影像市场。

鲍昆：最近一轮摄影市场的启动，都是前些年在艺术市场上错过赚钱机会的人的投资行为。从前几年一帮投机人对中国书画和油画的炒作结果看，摄影市场很堪忧。

邱志杰：知名的艺术家还具有升值潜力。

仝冰雪：国内纪实摄影和观念摄影现在的价位虽然差别很大，但是在国外，纪实摄影和观念摄影的差别并不大。价格最终并不是由市场化程度决定，而是由艺术品的价值及收藏家的品味来决定，纪实摄影的艺术价值决定其未来将有很大的发展空间。

田志立：不看好纪实摄影的前景。但是从国内外摄影市场的状况来看，摄影市场是个非常有希望的市场，未来几年，国内摄影市场将会有很快的发展。

寇勤：只要能建立和完善游戏规则，并普及游戏规则，摄影市场的前景会很好。未来摄影市场在扩大摄影市场规模的同时，还要提高摄影作品的质量和进入拍场的人员的素质。

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